В возрасте семи лет С. И. Гальберг был привезен отцом в Петербург и отдан в воспитательное училище при АХ, где уже учился его старший брат И. И. Гальберг, впоследствии архитектор. Основы профессионального мастерства будущий скульптор постигал под руководством И. П. Мартоса, в период обучения был награжден двумя серебряными и двумя золотыми (малой и большой) медалями. Высшую награду, аттестат 1-й степени и право на заграничное пенсионерство, он получил в 1808 г. за барельеф на историческую тему "Марфа Посадница, <...> приходящая в пустыню к деду своему Феодосию с юным Мирославом". Из-за напряженной политической обстановки в Европе и наполеоновских войн Гальберг смог совершить долгожданную поездку в Италию лишь в 1818 г., зато его пребывание там продолжалось почти десять лет.
Восторженное преклонение перед античным искусством, воспитанное еще в стенах АХ, не могло не усилиться в Риме, где Галь-берга даже прозвали "русским Винкельма-ном". Внимательно присматривался скульптор и к творениям современных мастеров, в первую очередь к работам двух знаменитых соперников - А. Кановы и Б. Торвальдсена. Последний казался самым достойным учителем. "Никто из здешних художников, - писал Гальберг, - не понял, не вошел в дух древних лучше его, никто не имеет того великого простого стиля". Под заметным влиянием Торвальдсена скульптор выполнил статую "Ахиллес", которая была прислана в Петербург и долгое время находилась в Михайловском дворце (ныне известна только по гравированному рисунку). Более самостоятельный характер носила выполненная в мраморе статуя "Начало музыки. Фавн, прислушивающийся к звуку ветра в тростнике" (1825). О рождении этого оригинального замысла, как и о многих интересных подробностях пребывания скульптора в Риме, можно узнать благодаря его на редкость содержательной переписке с родными и друзьями - О. А. Кипренским, К. П. и А. П. Брюлловыми, Сильв. Ф. Щедриным. Они очень любили Гальберга, шутя называя его "ходячим энциклопедическим лексиконом".'Исключительно эрудированный, свободно владеющий несколькими языками, он был желанным гостем в знаменитом салоне княгини 3. А. Волконской, участником ее домашних спектаклей и музыкальных вечеров (скульптор хорошо играл на флейте).
Уже в Италии раскрылось яркое дарование Гальберга-портретиста. Традиционную форму классической гермы он стремился наполнить новым, современным звучанием, передать внутреннюю значительность своей модели, тонко ощущая ее индивидуальность. Именно поэтому Гальберг с особым воодушевлением портретировал людей искусства, поэтов, художников. Ему позировали и такие незаурядные личности, как русский посланник в Риме и "великий любитель древности" А. Я. Италийский (1823), выдающийся дипломат и первый президент Греции И. Каподистрия(1827).
После возвращения скульптора в Петербург галерею его произведений пополнили портреты И. А. Крылова (1830), А. А. Дельвига (1831), А. Н. Оленина (1831), И. П. Мартоса (1837). Примечателен отзыв, помещенный в 1836 г. в "Художественной газете": "Бюсты его дышат, едва не говорят, <...> при совершенстве сходства С. И. Гальберг умеет уловить лучший, характерный для лица момент". Не укладываясь в строгие рамки классицизма, творчество этого мастера привлекает удивительной глубиной и многогранностью образов. Достаточно вспомнить отмеченный романтическими веяниями бюст генерал-адъютанта и покровителя художников В. А. Перовского (1829), который до недавнего времени ошибочно считался портретом его брата, известного литератора А. А. Перовского, выступавшего под псевдонимом Антоний Погорельский.
Авторитет Гальберга в среде русской интеллигенции был настолько высок, что именно к нему обратились в трагический день кончины А. С. Пушкина с просьбой снять посмертную маску с его лица. Сделанный затем бюст был признан современниками "превосходнейшим изображением великого поэта".
Наряду с портретной пластикой Гальберг занимался проектированием монументальных статуй: в Петербурге для больших ниш Троицкого собора им были исполнены фигуры архангелов Михаила и Гавриила, в Грузино он поставил многофигурный аллегорический монумент Александру I (1833, не сохранился). По замыслам Гальберга были созданы памятники Н. М. Карамзину в Симбирске (открыт в 1845), Г. Р. Державину в Казани (открыт в 1847, не сохранился), Сильв. Ф. Щедрину в Сорренто (Италия, 1830-е).
В 1829 г. С. И. Гальберг начал преподавать в АХ в должности адъюнкт-профессора, в 1836 г. был удостоен звания профессора 1-й степени. "Тихий, скромный нрав умного, высокообразованного художника располагал к нему всех", - отмечал в "Материалах для истории художеств в России" скульптор Н. А. Рамазанов. Всю свою жизнь Гальберг следовал правилу, которое часто повторял ученикам: "Если не лепите, читайте, пойте, играйте на каком-нибудь инструменте, только не позволяйте себе ничего не делать..."
Портрет В. В. Перовского. 1829. Мрамор
Начало музыки. Фавн, прислушивающийся к звуку ветра в тростнике. 1825. По модели 1825 г. Мрамор
Портрет П. А. Кикина. 1836. Бронза
Модель памятника Н. М. Карамзину. 1840. Гипс, дерево. Фрагмент
Портрет А. С. Пушкина. 1837. Бронза
|
